
Autos
Mille Miglia
von Luciano Vittori
Die legendären Rennwagen der Mille Miglia, verwittert zum Fresko vor den steinernen Dächern eines toskanischen Städtchens.

Aus den Bergen der Toskana · Anno 2019
Klassische Malerei, verwittert zum uralten Fresko.
Der Ursprung
Was ist italienischer
als das Fresko?
Ein Vermächtnis der Malerei, neu zum Leben erweckt.
Im Jahr 2019, hoch in den Bergen der schönen Toskana, sah sich der Meistermaler Luciano Vittori einem Vorwurf gegenüber. Seine klassischen Mille-Miglia-Wagen waren makellos gemalt — und doch fühlte sich jenseits der Region wenig einzigartig an, wenig war wahrhaft italienisch an seinem Werk.
Gemeinsam mit seiner Tochter Elena — einer begabten Tiermalerin, gefeiert für die Seele in ihren sprechenden Augen — machte er sich daran, ihn zu beantworten. Nach langer Suche traf die Antwort auf die Frage selbst: Was ist in der gesamten Malerei italienischer als das Fresko?
Sie begannen zu experimentieren und bearbeiteten ihre Gemälde, als wären es uralte Fresken: rissiger Putz, eine verwitterte Oberfläche, die Patina der Jahrhunderte. Es traf den Nerv eines breiten italienischen Publikums. Mit dieser Seite stellen wir dieses Vermächtnis der Malerei der ganzen Welt vor — das wir mit Stolz Heritage Fresco nennen.
Jahre später, während einer Wanderreise in eben diesen Bergen, fand die niederländische Malerin Marion van den Ende den Weg zu ihrer Tür. Sie blieb, um zu lernen — zunächst als ihre Schülerin, heute als die Botschafterin, die Heritage Fresco in die übrige Welt hinausträgt.
Die Serien
Jede Serie trägt die Handschrift ihres Schöpfers — und die Patina der Jahrhunderte. Nachstehend ein Schlüsselwerk aus jeder Sammlung.

Autos
von Luciano Vittori
Die legendären Rennwagen der Mille Miglia, verwittert zum Fresko vor den steinernen Dächern eines toskanischen Städtchens.

Hunde
von Elena Vittori
Tiere mit Seele — sprechende Augen, die den Blick festhalten, eingefangen in der Haut eines uralten Freskos.

Psychologie
von Marion van den Ende
Das menschliche Antlitz als verwitterte Wand — wo Psychologie und Stein zusammenfließen und jeder Riss eine Lebensgeschichte trägt.

Frauen
von Marion van den Ende
Frauen aus allen Ecken der Erde, jede getragen vom Gewicht ihrer Kultur und ihrer Zeit — das Alltägliche zum Ritual erhoben.

Auto
von Luciano Vittori
Ikonische Klassiker, dargestellt in dem Land, das sie hervorbrachte — der Ford GT40 an der Tower Bridge, der Citroën vor dem Eiffelturm.
Auftragsarbeiten
Alle drei Künstler schaffen auch exklusive Werke im Auftrag. Ein geliebter Mensch, ein geliebtes Tier, ein Auto mit einer Geschichte — Luciano, Elena und Marion machen daraus ein einzigartiges Heritage Fresco, verwittert, als hinge es schon seit Jahrhunderten. Jeder Auftrag ist einmalig.


Diese Porträts von Marions eigenen Hunden, Rico und Durack, wurden von Elena gemalt — nicht käuflich, aber der Beweis dessen, was eine Auftragsarbeit sein kann.
Die Methode
Alles beginnt mit einem meisterhaften Gemälde: ein klassisches Automobil, ein Tier mit Seele, ein sprechendes Gesicht — von Hand gemalt und mit wahrer Handwerkskunst.
Das Bild wird sodann bearbeitet, als bestünde es seit Jahrhunderten: rissiger Putz, verwitterter Stein, eine gewobene Oberfläche. Das Vermächtnis des italienischen Freskos.
Zuletzt verrichtet die Zeit ihr Werk. Risse und Gewebe verschmelzen Motiv und Oberfläche zu einer einzigen Erinnerung. Das Bild wird zur Reliquie.
Die Künstler
Zwei italienische Maler und ihre niederländische Schülerin — drei Hände, verbunden nicht durch Blut, sondern durch eine einzige Hingabe: die Gegenwart von der Patina der Vergangenheit tragen zu lassen.
Gründer · Mille Miglia
Meistermaler klassischer Rennwagen. Seine Suche nach etwas unverkennbar Italienischem gab der Bewegung ihren Namen und ihre Gestalt.
Mitbegründerin · Animals & Dogs
Tochter von Luciano und eine begabte Tiermalerin. Berühmt für die Seele in ihren Tieren — sprechende Augen, die den Blick noch lange festhalten.
Künstlerin & Botschafterin · Weathered Soul, Women of the World
Begegnete Luciano und Elena während einer Wanderreise in der Toskana und wurde ihre Schülerin. Bringt Heritage Fresco durch ihre eigenen Serien und ihre Online-Expertise in die übrige Welt.
Gemeinsam sind sie Heritage Fresco: zwei Generationen der Familie Vittori und die niederländische Malerin, die ihr Handwerk in die Welt trägt.
Sammeln
Jedes Werk wird auf Hahnemühle-Fine-Art-Papier gedruckt und auf Dibond aufgezogen — einen Aluminiumträger in Museumsqualität. Jedes in streng limitierter Auflage, nummeriert und zertifiziert.
Fine-Art-Fotopapier auf Aluminium: farbecht, vollkommen plan und beständig — von Museumsqualität.
Nur 4 oder 24 Exemplare je Werk. Was vergriffen ist, bleibt für immer vergriffen.
Jedes Exemplar wird mit einem nummerierten Echtheitszertifikat geliefert.
Verzeichnet im renommierten MyArtRegistry.com, damit Herkunft und Eigentum nachvollziehbar bleiben.
Hahnemühle stellt seit 1584 Papier in Deutschland her. Ihre Feinkunstpapiere sind rein — 100% Baumwolle, säure- und ligninfrei — genau die Archivqualität, die Museen verlangen. Es ist dieses Oberflächenbild, das den rissigen Putz und verwitterten Stein eines Heritage Fresco mit der Tiefe eines echten Gemäldes trägt.
Mit Pigmenttinten gedruckt, sind die Farben für weit über ein Jahrhundert lichtecht zertifiziert: Das Werk, das Sie heute aufhängen, sieht über Generationen gleich aus.
Der Druck wird anschließend auf Dibond aufgezogen — zwei dünne Aluminiumbleche um einen festen Kunststoffkern. Es ist der Montagestandard der Museen und Galerien weltweit: kerzengerade, stabil und zugleich leicht, unbeeindruckt von Feuchtigkeit oder Temperaturwechsel.
Kein Glas, kein Rahmen nötig. Das Bild schwebt als ein einziges, nahtloses Objekt — sauber an der Kante und gebaut, um ein Leben lang und länger zu bestehen.