Fondateur · Mille Miglia
Luciano Vittori
Maître peintre des Mille Miglia — l'homme dont la quête de quelque chose d'indéniablement italien a donné son nom à Heritage Fresco.
Un peintre au bord des Mille Miglia
Né en 1950, Luciano Vittori appartient à la dernière génération à avoir vu les vraies Mille Miglia de ses propres yeux. Enfant de six et sept ans, on l'emmenait au bord de la route pour les deux dernières éditions de la course d'origine, en 1956 et 1957, et il ne les a jamais oubliées. À l'école, ses professeurs l'ont plus d'une fois renvoyé de la classe — non pour espièglerie, mais pour les automobiles d'un détail stupéfiant qu'il ne pouvait s'empêcher de dessiner pendant les leçons.
La course ne l'a jamais quitté. Il était de nouveau présent pour les rééditions de 1967 et 1977, et depuis la reprise moderne en 1982 il n'a manqué que deux éditions. Les Mille Miglia, dit-il, coulent dans son sang — et c'est cette dévotion de toute une vie, portée sur la toile puis patinée en fresque, qui est à l'origine de Heritage Fresco.
Les automobiles, et la terre qui les porte
Ses sujets sont les carrosseries sculpturales des voitures de sport classiques — italiennes avant tout, mais aussi les machines de Stuttgart et les roadsters d'Angleterre — jamais devant un mur d'atelier nu, mais devant les collines ondoyantes, les fermes rustiques et les rangées de cyprès de sa Toscane natale. La voiture est mouvement ; la terre est mémoire. Luciano peint l'instant où les deux ne font plus qu'un.
De la photographie à la fresque
Sa méthode commence par la patience. Il rassemble des photographies de la course, élabore ses esquisses et ses contours, puis construit l'image couche après couche d'huile jusqu'à ce que la couleur chante et que les formes prennent leur poids. Vient alors l'étape qui a tout changé : avec sa fille Elena, il a commencé à patiner la peinture achevée comme si elle avait été accrochée quatre siècles au mur d'une chapelle — plâtre craquelé, pierre usée, patine des âges. C'est la technique devenue Heritage Fresco.
Un atelier plein de tonnerre
Il travaille entouré des souvenirs d'une vie passée à la course. Ses tableaux sont recherchés par les collectionneurs pour leur profondeur émotionnelle et leur précision, et trouvent généralement preneur en quelques mois. Chacun est imprimé sur papier fine-art Hahnemühle, monté sur Dibond aluminium, édité en série strictement limitée et certifié via MyArtRegistry.com.
Qu'y a-t-il, dans toute la peinture, de plus italien que la fresque ?